下列哪一个概念使电影彻底脱离了最初的“活动照相”阶段，从简单的记录生活的工具演变为一门新兴的艺术形式

影响电影从“活动照相”阶段发展为一门新兴艺术形式最关键的概念应该是编辑手法的运用。

最初的电影是通过拍摄和直接展示一整段长镜头的原始片段来记录和呈现生活场景的。这基本上只是“活动的照相”。这种形式的电影很难产生艺术性和表达性。

随着电影编辑手法的引入,特别是蒙太奇手法的使用,电影摆脱了长镜头的限制,通过剪辑和拼接 Scene,删减和调整镜头顺序,设置过渡和声音等,实现了对时间和空间的重组和改编。这使电影获得了叙事能力和表达意图的手段。

例如,艾森斯坦在他的电影《十月》中大量使用蒙太奇剪辑手法,通过快速剪辑和拼接城市的不同场景,切换甚至颠倒时间顺序,表达了电影主题的紧迫感与喧嚣。这展示了编辑手法特别是蒙太奇剪辑赋予电影的叙事潜力和艺术表现力。

同样,《大地惊雷》也通过对时间序列和场景的改编与重组,增强了电影的戏剧张力与表达力。这些都显示编辑手法的运用推动了电影向艺术形式的跃迁。

除编辑手法外,其他因素如导演、剧本、摄影手法的发展也对电影的艺术化产生重要影响,但编辑手法的引入应该是最关键的一个概念,它实现了电影表达意图和叙事的手段,可以说是电影真正“解放”并发展为一门新兴艺术形式的奠基石。

综上,编辑手法的运用,特别是蒙太奇剪辑手法的使用,使电影获得自由叙事和表达的能力,是实现电影真正意义上的艺术化最关键的概念。

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